Το ελληνικό θέατρο στον 20ο αιώνα

Name: Το ελληνικό θέατρο στον 20ο αιώνα
Brand: ΠΑΠΑΖΗΣΗΣ
SKU: 1269436
Price: 37.99 EUR
Availability: InStock
Rating: 5 (1 reviews)

Συμβολή στην ιστορία του νεοελληνικού θεάτρου (Δεύτερη βελτιωμένη έκδοση)

ΚΩΔΙΚΟΣ: 1269436

Άμεσα Διαθέσιμο

(1)

Τιμή εκδότη: 53,00€

37 ^,99€

Σε BOX NOW Locker Δευ 23/03 - Τρι 24/03

2,00€

Σε κατάστημα Public

ΔΩΡΕΑΝ

Διαθεσιμότητα ανά κατάστημα

Στον χώρο σου Δευ 23/03 - Τρι 24/03

Άτοκες δόσεις με ή χωρίς πιστωτική

Συνήθως αγοράζονται μαζί...

Τώρα βλέπεις αυτό

Το ελληνικό θέατρο στον 20ο αιώνα

(1)

Τιμή εκδότη: 53.00€

37^,99€

Τα μικρά βιβλία της μόδας - Chanel

4.7

(13)

Τιμή εκδότη: 14.39€

10^,58€

Τα χέρια της μητέρας

4.7

(15)

Τιμή εκδότη: 17.00€

12^,50€

Σύνολο61,07€

Σύνοψη βιβλίου

Η συγγραφή μιας σύγχρονης ιστορίας του ελληνικού θεάτρου στον 20ο αιώνα αποτελεί επιτακτική ανάγκη, η οποία επιβάλλεται τόσο από την απουσία παρόμοιας συνθετικής εργασίας που αντιμετωπίζει το ζητούμενο μέσα στη χρονική διάρκεια ενός αιώνα, όσο και από την ποικιλία των αντιστοιχιών και συσχετίσεών του προς την κοινωνία και τον πολιτισμό στην ίδια περίοδο.

Η παρούσα μελέτη μακριά από ιστορικο-φιλολογικές προσεγγίσεις, που αποδυναμώνουν το δυναμικά εξελισσόμενο φαινόμενο της θεατρικής έκφρασης από το κοινωνικό, ιδεολογικό, καλλιτεχνικό και ευρύτερα πολιτισμικό του περιεχόμενο, στοχεύει σε μια διαφορετική ανάγνωση, άρα στη δημιουργία νέων κριτηρίων για την ιστορική έρευνα και ερμηνεία του Θεάτρου. Ζητούμενα είναι η επισήμανση των σχέσεων που υφίστανται και λειτουργούν ανάμεσα στην πρωτότυπη δραματική παραγωγή και τη γηγενή παράδοση (αρχαίο δράμα, λαϊκός πολιτισμός), αλλά και ευρύτερα την παγκόσμια δημιουργία (συγκριτική δραματολογία)˙ η καταγραφή και ανάδειξη των διαμεσολαβητικών παραγόντων (θεατρικές σκηνές και σχήματα, σκηνοθεσία) που επενεργούν στην επικοινωνία του θεατή με την παράσταση (ιστορία σκηνοθεσίας, παραστασιολογία) και η ανίχνευση των φανερών ή λανθανόντων μηχανισμών προβολής και προώθησης του θεάματος (κοινωνιολογία του θεάτρου)˙ τέλος η ανάδειξη μορφών θεατρικής έκφρασης και ειδών θεάτρου που είτε σε μεγάλο βαθμό λανθάνουν (μελόδραμα) είτε, αν και ευρύτατα διαδεδομένα (επιθεώρηση), δεν έχουν μελετηθεί ικανοποιητικά.

Τελικός στόχος είναι η ανάδειξη της σχέσης μεταξύ θεατρικού και πραγματικού κα κατ’ επέκταση ο εντοπισμός των αντιστοιχιών μεταξύ της ιστορικής και της σκηνικής πραγματικότητας, η επισήμανση των πολιτισμικών προτύπων και της πρωτοτυπίας που χαρακτηρίζουν το ελληνικό Θέατρο στον 20ο αιώνα.

Χαρακτηριστικά

Αξιολογήσεις

Βιογραφία συγγραφέα

Θόδωρος Γραμματάς

Ο Θόδωρος Γραμματάς γεννήθηκε στη Μυτιλήνη, αποφοίτησε από τη Φιλοσοφική Σχολή του Πανεπιστημίου Αθηνών το 1975. Συνέχισε τις μεταπτυχιακές σπουδές του στο Παρίσι στο Πανεπιστήμιο Paris X-Nanterre και στην Ecole Pratique des Hautes Etudes, απ’ όπου το 1976 έλαβε τον τίτλο D.E.A. και το 1979 το Doctorat de 3e cycle. Από το 1994 είναι Καθηγητής Θεατρολογίας στο Παιδαγωγικό Τμήμα Δημοτικής Εκπαίδευσης του Πανεπιστημίου Αθηνών στην ειδικότητα «Νεοελληνικό Θέατρο και Πολιτισμός», και διδάσκει σε προπτυχιακό και μεταπτυχιακό επίπεδο μαθήματα όπως: Νεοελληνικό Θέατρο και Κοινωνία, Θέατρο για Παιδιά και Νέους, Θέατρο και Εκπαίδευση, Ιστορία του Νεοελληνικού Θεάτρου, Αρχαίο Δράμα και Νεότερο Θέατρο, Συγκριτική Θεατρολογία, Κοινωνιολογία και Σημειολογία του Θεάτρου, τα οποία αποτελούν αντικείμενα των ερευνητικών ενδιαφερόντων του. Έχει πάρει μέρος σε πολυάριθμα πανελλήνια και διεθνή συνέδρια, σεμινάρια και συμπόσια με ανακοινώσεις σε θέματα της ειδικότητάς του. Είναι μέλος σε επιστημονικές εταιρίες και ερευνητικά κέντρα της Ελλάδας και του εξωτερικού. Είναι Διευθυντής του Εργαστηρίου Τέχνης και Λόγου του Τομέα Ανθρωπιστικών Σπουδών του Π.Τ.Δ.Ε., κάτοχος του βραβείου Νίκου Καζαντζάκη (1991). Έχει πλούσιο και πολύπλευρο δημοσιευμένο έργο σε ελληνικά και διεθνή περιοδικά, σε πρακτικά πανελληνίων και διεθνών συνεδρίων. (Πηγή: "Εκδόσεις Παπαζήση", 2023)

Δες όλα τα βιβλία του συγγραφέα